Critique de Au-delà de cette vie.

Critique de l’œuvre ‘Au-delà de cette vie’, d’Enrique Garcés de los Fayos.

Titre : Au-delà de cette vie

Auteur : Enrique Garces de los Fayos

Editeur : Green Pen

Pages : 158

Année : 2019

Genre : Théâtre

Qualification:

Nous avons pour habitude de terminer la fiche technique de chaque revue par une note en étoiles. Moins cette fois, du moins moi. Ce type de travaux ne peut pas être valorisé avec une cote x. Il est impossible de donner une note au sentiment intérieur et personnel de quelqu’un. Cela pourrait avoir une valeur littéraire, voire théâtrale, mais cela ne me semble pas juste non plus. Je ne suis pas qui. Pas aujourd’hui, pas cette fois. Peut-être qu’au-delà de cette vie, je peux le faire avec un meilleur jugement.

A propos de l’auteur

Enrique Garces de los Fayos est né à Murcie il y a 53 ans. Il est médecin et professeur titulaire de psychologie à l’Université de Murcie de 1994 à nos jours. Auteur de différentes histoires et poèmes, finaliste du 1er prix des lettres murciennes dans son édition 2018 avec le roman ‘Un chemin de drogue et de destruction’. Co-fondateur du groupe littéraire ‘Les dîners de pointe du coin‘.

À propos du travail

Vous vous asseyez dans un siège, dans la rangée que vous voulez, dans les stalles, loge, amphithéâtre ou poulailler… peu importe. Vous avez juste besoin d’écouter, de ressentir… parce que l’intrigue de ‘au-delà de cette vie‘ est l’âme, l’amour, la vie, l’au-delà, l’au-delà. Enrique, l’auteur, est un petit banc dans une gare, qui passe patiemment des heures à regarder passer une à une toutes les voitures de sa vie. Tous pleins de paix, de tranquillité, de réflexion, de nostalgie, de décisions prises et à prendre. Observez attentivement le moment où vous vous levez et continuez à marcher vers une autre station, mais savourez également, avec l’intensité d’un bon café, le moment où vous restez assis. Il respire et ouvre sa fermeture éclair, celle de sa poitrine, et nous laisse entrer dans son cœur, où vit un amoureux expert, agité, transformé en théâtre. Parce que peut-être, la vie de chacun d’entre nous est une pièce de théâtre dans laquelle chacun est le protagoniste d’une scène qui est attentivement regardée par tous ceux qui nous entourent dans cet événement, aléatoire ou non, c’est-à-dire au jour le jour.

Convertir. C’est le maître mot de ce travail. Le lire, c’est savourer une de ces conversations d’après-dîner, avec les meilleures vues en arrière-plan, et où le temps n’a aucun sens. Converser avec vous, avec lui, avec elle, avec l’au-delà… oui, il y a des endroits cachés dans un coin de notre cerveau et de notre cœur où l’au-delà s’assoit pour discuter paisiblement et de manière cohérente, nous écoute et nous répond. Enrique a réalisé ce que peu de gens réalisent peut-être dans leur vie. Écoutez l’au-delà et faites-le parler, et faisons-en partie en le lisant.

Et c’est que tout ce qu’Enrique raconte dans ce travail n’est pas réel, mais tout ce qu’il raconte est vrai. Ça pourrait être, ça l’était, et ça le sera sûrement. Il n’a pas essayé d’être plausible ou crédible, mais de dire ce qu’il voulait dire sans penser à ce qu’il écrivait. Bien qu’il soit vrai, bien que le tissu de l’intrigue puisse parfois être cyclique, ce que ce dramaturge essaie de faire, à mon avis, c’est de nous convaincre que nous sommes ces personnages qu’il décrit dans son travail, car ils sont aussi réels comme nous-mêmes.

Presque avec la maîtrise des grands, l’auteur confirme une prose lyrique qui embrasse, séduit et réconforte. Il ne s’embellit pas inutilement et il n’invente pas de subterfuge ou d’artifice pour agrémenter sa narration. Cela rend le complexe simple, car comme il l’a dit, « l’amour est un mot très simple pour un sentiment très complexe ».

Sur le plan émotionnel, il est clair que l’objectif a été atteint, le lecteur perçoit la raison et l’essence de ce que l’auteur propose. Même dans cet équilibre entre le terrestre et l’éthéré, tout se combine comme s’il s’agissait d’une chorégraphie palatiale.

Mais nous avons aussi la structure théâtrale, où Enrique a revêtu les fatigues du dramaturge pour nous conduire à des scénarios, des ambiances et des situations de manière simple et concise. Et c’est que ce travail est la preuve que la grandeur parfois, ou toujours, est dans la simplicité des choses. Dans ce que nos yeux ont devant nous et ce que notre esprit peut voir au-delà, cette vie ou une autre.

Cela dit, faites appel à cet homme bon pour qu’il continue à écrire des pièces de théâtre, des romans, des histoires ou des poèmes et que vous et moi puissions être des participants en tant que lecteurs.