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Les livres d'images sont le médium parfait pour célébrer les artistes et l'art, car les livres d'images sont de l'art et les illustrateurs qui aident à les faire sont des artistes. Les livres d'images sur les artistes peuvent exposer les lecteurs à la vie, aux styles et aux contributions importantes d'artistes réels, et les illustrations peuvent donner vie à leurs œuvres d'art sur la page. Les livres d'images fictifs peuvent raconter des histoires sur l'importance de l'art et d'aider les enfants (et les adultes!) Exploiter dans leur propre imagination et leur créativité.
Ursula K. Le Guin a déclaré: « L'adulte créatif est l'enfant qui a survécu. » Mais pour survivre, pour garder nos impulsions créatives en vie, nous devons valoriser l'art et les artistes. Les livres d'images sur les artistes sont un moyen d'aider à y arriver. Voici cinq de mes livres d'images préférés sur les artistes. Il y a des histoires pour présenter les lecteurs aux artistes Yayoi Kusama et Alma Thomas; Une histoire mettant en vedette une créature de dinosaure enfantine avec de nombreuses leçons à apprendre sur la valorisation de leur propre art, même lorsqu'il n'est pas parfait; une belle histoire sur l'art transcendant les barrières linguistiques et établissant des liens familiaux; Et un manifeste en quelque sorte sur l'art qui me fait déchirer chaque fois que je le lis à mon bébé.
J'espère que vous aimez ces livres d'images sur les artistes autant que moi.
Ablaze avec couleur: une histoire de peintre Alma Thomas par Jeanne Walker Harvey, illustré par Loveais Wise
Alma Thomas n'est peut-être pas aussi familière que des artistes comme Monet et Michel-Ange, mais c'est de plus en plus pour les lecteurs de tous âges de prendre ce livre d'images et de découvrir sa vie fascinante et remplie d'art. Alma n'est pas devenue une artiste à plein temps avant l'âge de soixante-dix ans. Mais elle est devenue la première femme noire à avoir une exposition solo au Whitney Museum de New York et la première à avoir une pièce dans la collection de la Maison Blanche. Son histoire honore le pouvoir de la création et de l'imagination face à l'injustice raciale. Et les illustrations et les informations à l'arrière du livre fournissent plus de détails sur son style artistique et sa signification.
L'artiste d'Ed Vere
Cette histoire sur une adorable créature multicolore de type dinosaure est un manifeste pour les enfants qui font de l'art. Tout au long du livre, cette créature rend sa ville terne et grise plus colorée à travers ses propres créations. Le narrateur utilise ses peintures en tant qu'enfant pour accompagner les discussions sur les pièges communs comme la coloration à l'extérieur des lignes, ne pas pouvoir expliquer votre dessin ou commettre des erreurs. Au lieu de seuls les artistes qui sont considérés comme des génies ou même, parfaits, L'artiste proclame que l'art de tout le monde est beau, joyeux et important!
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Yayoi Kusama: d'ici à l'infini par Sarah Suzuki, illustré par Ellen Weinstein
Écrit par un conservateur de la Musuem de l'art moderne, cette histoire imagine le célèbre artiste Yayoi Kusama comme un enfant qui veut couvrir le monde en pois. Quand elle grandit, c'est ce qu'elle fait. Elle crée des peintures et des sculptures couvertes de points et les emmène partout dans le monde. Certaines personnes apprécient son œuvre. Et certaines personnes ne le font pas. Mais Yayoi Kusama continue de créer par la critique, la solitude et toutes les circonstances que la vie lui lance.
Réunis par Minh Lê, illustré par Dan Santat
Au début, le garçon de cette histoire est frustré lorsqu'il visite son grand-père. Le garçon parle anglais et son grand-père parle thaï. Autant qu'ils essaient, ils ne peuvent littéralement pas se comprendre. Mais quand le garçon commence à griffonner d'un sorcier, son grand-père obtient son propre carnet de croquis et dessine une version thaïlandaise d'un sorcier. Les deux commencent une conversation à travers leur art. Pour la première fois, ils comprennent la perspective de chacun et ils commencent ensemble une histoire partagée à travers leurs dessins. L'art devient la chose qui les relie à la fois et les aide à travailler à travers leurs différences.
