L'industrie de la bande dessinée a la réputation d'être composée d'hommes blancs hétéros, voire exclusivement, voire exclusivement jusqu'à très récemment. Il y a du vrai à cela, bien sûr – les comics sont très droits, blancs et masculins, même aujourd'hui, en particulier les bandes dessinées de super-héros – mais cette sagesse reçue efface également parfois la présence historique très réelle d'autres données démographiques.
Par exemple, malgré deux décennies de bandes dessinées, je n'ai appris que récemment sur la soi-disant «invasion philippine» des années 1970: un afflux de talents des Philippines sur le marché américain des bandes dessinées, en particulier à DC. Cela a été lancé par l'immense talentueuse Tony Dezuñiga, co-créateur des favoris du culte Jonah Hex et Black Orchid, qui a commencé comme un encreur à DC en 1970 avant de se frayer un chemin jusqu'au plafilage.
Dezuñiga a déclaré à son éditeur, Joe Orlando, qu'il y avait un marché de bandes dessinées florissant aux Philippines, pleine d'artistes talentueux qui travaillaient pour un tarif inférieur à ce que DC payait des artistes américains, qui était encore plus que le marché philippin payé. Cela faisait appel à l'éditeur de DC Carmine Infantino, qui entendait des rumeurs selon lesquelles ses artistes américains prévoyaient de se syndiquer. Et donc Dezuñiga, Orlando et Infantino se sont envolés pour Manille en 1971 pour recruter des artistes. Au cours des prochaines années, DC (puis d'autres éditeurs américains) ont commencé à présenter des œuvres d'artistes philippins comme Alfredo Alcala, Alex Niño, Nestor Redondo, Gerry Talaoc, Romeo Tanghal et Ernie Chan.
Bien que ces artistes aient travaillé sur des personnages de marquee comme Batman, Superman et Spider-Man, leur travail pouvait principalement être vu dans d'autres genres qui sont moins bien représentés aujourd'hui: l'horreur, l'épée et la sorcellerie, la science-fiction, la guerre et les arts martiaux. Ce manque de présence majeure dans les bandes dessinées de super-héros peut contribuer à expliquer pourquoi l'invasion philippine n'est pas aussi connue que l'invasion britannique des bandes dessinées des années 80, mais je pense que le fait que nous nous attendons à ce qu'un artiste de bande dessinée regarde d'une certaine manière est également à blâmer.
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L'invasion philippine a une histoire compliquée: il y a la rupture de l'union implicite et le sous-paiement opportuniste, ainsi que les allégations selon lesquelles Dezuñiga, qui a servi d'intermédiaire pour DC et les artistes basés aux Philippines, a éclaté un pourcentage du sommet à l'insu de DC. Mais rien de tout cela ne nie la beauté de l'œuvre que les artistes philippins ont fait dans la bande dessinée pendant cette période (et continuent de faire!), Ou l'importance de reconnaître et de célébrer leurs contributions. Cette excellente vidéo des bandes dessinées couvre les deux côtés de cela, déballant les implications plus sombres tout en présentant le talent et la variété d'un certain nombre d'artistes concernés.
Malheureusement, en dehors de cette vidéo et une poignée de billets dispersés sur Internet, les informations sur ce mouvement restent rares. Il y avait un documentaire réalisé en 2012 par Levi «Pepper» Marcelo appelé Illustré par: Invasion philippine des bandes dessinées américainesqui ne semble malheureusement pas en streaming n'importe où, bien que vous puissiez regarder la bande-annonce ici. J'adorerais voir encore plus un projecteur brillant sur cette histoire à l'avenir, comme un rappel que les bandes dessinées n'ont jamais été une seule chose et devraient toujours être pour tout le monde.
