La critique des lumières d’Oita

Critique des Lumières d’Oita, de Luis Ferrero Litrán

Les mots ne sont pas le meilleur moyen de transmettre des idées

Enrique Bunbury a dit dans sa chanson :

‘partout où je vais, on m’appelle l’étranger, où que je sois, l’étranger que je ressens’.

C’est peut-être le ton d’un monde qui change à pas de géant, qui se débarrasse de sa peau et de sa façon d’établir des relations personnelles. La communication et les émotions sont une conséquence directe de la structure sociale et de la structure économique ; peut-être pouvez-vous voir quelque chose ou beaucoup dans le roman de Luis Ferrero, Les lumières d’Oita.

Bien que nous puissions être en communication avec presque tout le monde et presque tout à tout moment, nous vivons plus seuls que jamais. Les hikikomorides personnes qui décident volontairement de s’isoler pendant des mois (peut-être pour s’évader, peut-être pour se retrouver), sont le reflet d’une société qui ne sait plus qui elle est.

« Je voulais être considéré comme l’un d’eux, mais pas l’un d’entre eux. »

Le Japon est peut-être le paradigme de tout ce qui se passe dans le monde, une explication condensée de la société d’aujourd’hui. Une vitrine lumineuse et colorée de l’humanité. Tout s’y passe à chaque instant, dans tous les recoins. Luis Ferrero Litran nous rapproche du Japon et du monde avec une nudité intérieure passionnée, déchirante et émotionnelle d’Arito et d’autres personnages.

La proximité et l’abri que dégage son récit est curieux, alors qu’il décrit probablement un monde qui nous éloigne et nous refroidit sans trop nous en rendre compte.

Le récit traverse une prose douce qui combine de nombreux éléments poétiques, descriptifs et costumbrista qui embrassent constamment le lecteur, comme ces cours d’art ou de philosophie hypnotiques qui enseignaient plus qu’il n’y paraissait à première vue. L’auteur sait créer une atmosphère à partir de la chaleur littéraire, mais il est aussi capable de nous plonger dans une obscurité émotionnelle.

Lumières d’Ōita de plus, et dès que le livre commence, il nous emmène dans une intrigue noire subtile et organique déclenchée par une note de suicide publiée dans le Journal d’Ōitale journal le plus diffusé de la préfecture.
Avec ces osiers, ce que l’auteur fait plus que réaliser, c’est de créer un environnement sensoriel, captivant, intrigant et absorbant. Mais aussi intimiste et poétique.

Grâce à l’utilisation méticuleuse, descriptive et soignée de sa prose, il ajoute sobriété et emballage à son travail, dans lequel il dépeint non seulement la psychologie de personnages pleins de nuances, mais aussi d’un lieu et d’un moment qui présente des centaines d’arêtes où le le lecteur doit plonger comme s’il s’agissait d’un récif corallien enivrant.

Comme une brise d’été, une sorte de traité sur l’art et l’artiste atteint également nos sens, et des centaines de phrases ou de citations qui imprègnent notre psyché la plus analytique et la plus réfléchie. D’une certaine manière certains concepts qui délimitent la vie de l’artiste et la frustration devant un monde qui échappe à ses raisonnements arrivent jusqu’à nos sensibilités.

Le processus créatif lui-même peut être beaucoup plus enrichissant pour l’artiste que le résultat final.

Envie de voyager au plus profond du Japon ? Le personnage costumbrista de ce roman couvre les quatre saisons du Japon le plus sensoriel avec une ambiance cinématographique proche des maîtres du cinéma Kenji Mizoguchi Oui Yasujirô Ozu. Luis a bu de cette culture et cela est perçu avec fermeté et crédibilité écrasante dans ce roman.Voulez-vous connaître les tenants et les aboutissants du phénomène hikikomori ? le traitement sociologique de ce roman est aussi introspectif qu’éclairant. Une promenade émouvante et moralisatrice que l’auteur dévêt à travers des personnages pleins de nuances.

Si vous voulez profiter de tout cela, c’est sans aucun doute votre roman. Éditions Marciano Sonoro Il devient un éditorial récurrent sur notre blog, non seulement à cause des deux revues que nous avons déjà réalisées, mais aussi parce que sa qualité éditoriale éprouvée ainsi que son goût à choisir de nouveaux auteurs à diffuser dans le monde littéraire difficile est un plus qu’atout remarquable.

Nous avions déjà pu lire et recommander le roman d’Abel Aparicio (Revue Où est notre pain ?), et maintenant nous le faisons avec Les Lumières d’Oita et son auteur, qui jeudi prochain, 20 janvier, présentera son travail au Bibliothèque municipale des égouts. Opportunité imbattable pour les Murciens de venir prendre leur exemplaire dédicacé, exempt de covid.

A propos de l’auteur

Louis Ferrero (Astorga) a émigré en Chine en 2005, depuis il a voyagé et passé de longs séjours entre ce pays, la Corée du Sud et le Japon. Avocat de profession, promoteur d’affaires en Asie pendant 15 ans pour une multinationale espagnole, il montre dans ce roman ses talents d’écrivain et une extrême sensibilité pour capter et décrire les émotions d’un monde qui d’ici semble lointain, mais qu’il est capable de dessiner magistralement.

Synopsis Les Lumières d’Oita

Un roman qui plonge dans le phénomène hikikomori à travers une série de personnages qui accompagnent le lecteur dans les recoins les plus inattendus de la société japonaise. Raconté d’une esthétique hybride entre le Ne pas aller et les paysages de la vie quotidienne, Luis Ferrero aborde, dans ce son premier roman, bon nombre des expériences vécues au cours des quinze années au cours desquelles il a vécu et voyagé à travers l’Asie. La ville d’Oita est un personnage central de cette œuvre qui partage le flux de la vie avec les autres, et le fait parfois de manière déchirante.

Données de publications

  • Titre : Les lumières d’Oita
  • Auteur : Luis Ferrero Litran
  • Éditorial: Éditions Marciano Sonoro
  • An: 2021
  • Nombre de pages: 184
  • Genre : Récit contemporain
  • Évaluation: