Aujourd’hui, il est presque impossible de mettre la main sur l’original BD d’action #1. Vous pouvez toujours le lire numériquement et voir où tout a commencé. Cependant, lorsque nous parlons de l’influence des bandes dessinées, jetez un œil à Les hommes derrière Superman par Thomas Campi et Julian Voloj. C’est un roman graphique sur l’histoire derrière la création de Superman. Voloj et Campi plongent dans l’amitié entre Siegel et Shuster, ainsi que dans la micro-culture de l’industrie américaine de la bande dessinée à l’époque. Bien sûr, Superman n’était que le début. Découvrez les 14 bandes dessinées de super-héros les plus influentes d’Eileen ici.
Première héroïne féminine
Toujours sur les super-héros, l’introduction des héroïnes féminines a eu un impact énorme sur l’industrie de la bande dessinée. Notre première super-héroïne aux pouvoirs surhumains était Fantomah, présentée dans Bandes dessinées de la jungle # 2 (février 1940), créé par Fletcher Hanks (comme Barclay Flagg). Elle a été suivie de près par la première super-héroïne masquée et costumée, La Femme en rouge de Bandes dessinées palpitantes #2 (mars 1940), créé par Richard E. Hughes et George Mandel.
Fantomah et The Woman in Red sont toutes deux considérées comme les premières héroïnes féminines, mais la véritable influence sur les femmes dans la bande dessinée est venue de Mlle Fury n ° 1 (1942) de June Tarpé Mills (écrit sous le nom de Tarpé Mills). Mlle Furie a fait ses débuts dans les journaux le 6 avril 1941, enfilant un costume moulant en peau de panthère noire imprégné d’une résistance accrue. Elle a également été la première anti-héros, ressentant le besoin d’une identité secrète et pas vraiment ravie de son travail – mais quelqu’un doit le faire. Malgré la violence, le triangle amoureux et le racisme flagrant, les critiques étaient pour la plupart mécontents de ses « tenues révélatrices ». Son bikini en 1947 a fait fuir 37 journaux. Et c’était avant Wonder Woman et Dame fantôme!
Premier super-héros noir
Bandes dessinées entièrement noires, édité par Orrin C. Evans, a été créé en 1947 et a été la première bande dessinée entièrement créée par des écrivains, artistes et éditeurs noirs. C’est aussi la naissance du premier super-héros noir : Lion-Man, créé par George Evans (le frère cadet d’Orrin). L’aîné Evans a été le premier journaliste noir américain à faire partie du personnel d’un journal dirigé par des Blancs. Lorsque cette entreprise a fermé ses portes, Evans a vu une opportunité de se lancer dans la bande dessinée, en particulier pour améliorer la caractérisation des Afro-Américains dans la bande dessinée. Malheureusement, Evans n’a jamais eu la chance de développer davantage sa vision – la société de papier pour le premier numéro a refusé de lui vendre à nouveau, et aucune autre société de papier ne le ferait non plus. Il faudrait près de 20 ans avant que les bandes dessinées ne présentent des personnages noirs dans des rôles héroïques principaux.
Chacune des histoires de Bandes dessinées entièrement noires, y compris celle mettant en vedette Lion-Man, aspirait à dépeindre des personnages noirs avec honnêteté et intégrité. Aujourd’hui, nous pouvons voir cette même qualité dans d’autres personnages de bandes dessinées noires. Par exemple, « Killmonger’s Rage » dans Panthère noire # 18 (1998) par Christopher Priest, Kyle Hotz et Sal Velluto. Il est considéré comme le meilleur des bandes dessinées de Black Panther, s’appuyant sur les complexités de Killmonger et ne craignant jamais les problèmes plus importants entourant le personnage. L’histoire explore également comment ces mêmes influences pourraient affecter T’Challa, mettant en valeur la dualité de la caractérisation. Nous n’aurions jamais eu le soutien nécessaire pour publier des histoires comme celle-ci si nous n’avions pas eu le courage de Bandes dessinées entièrement noires première.
