La critique du Portrait de Dorian Gray

Le portrait de Dorian Gray : Oscar Wilde et la perversité de l’esthétique

Avis sur Paco Rabadán Aroca

Chantier de construction: Le portrait de Dorian Gray

Auteur: Oscar Wilde

Éditorial: Plusieurs

Pages : 200

An: 1890

Le genre: Roman

Prix: 10,00 €


A propos de l’auteur

Oscar Wilde (Dublin, 1854 – Paris, 1900). Fils du chirurgien William Wills-Wilde et de l’écrivain Joana Elgee.

Il étudia à la Portora Royal School d’Euniskillen, au Trinity College de Dublin et, plus tard, au Magdalen College d’Oxford, où il resta entre 1874 et 1878 et où il reçut le prix Newdigate de poésie, qui fut très apprécié à l’époque. temps. La lecture d’auteurs tels que John Ruskin et Walter Pater a façonné son idéologie esthétique au cours de ces années.

Entre 1887 et 1889, il édite un magazine féminin, Monde Femmeet en 1888 il publie un recueil de nouvelles, Le prince Heureuxdont le bon accueil a conduit à la publication en 1891 de plusieurs de ses ouvrages, dont Le Crime de Lord Arthur Saville. Une narration précédemment publiée sous forme de fascicules a également été rééditée dans un livre, Le portrait de Dorian Grayle seul roman de Wilde, dont la paternité lui a valu de vives critiques de la part des secteurs puritains et conservateurs en raison de sa représentation erronée du thème de Faust.

Synopsis

Il raconte l’histoire d’un jeune anglais, Dorien Gray, qui est très attrayant et innocent. Le jeune Dorian devient le modèle préféré d’un peintre, Basil Hallward, et c’est dans ce contexte que l’histoire et sa légende commencent.
En posant pour Basil, Dorian rencontre Lord Henry Wotton, un être très ironique, qui aura une influence décisive sur sa vie. Henry est un aristocrate hédoniste cynique très typique de son époque qui séduit Dorian dans sa vision du monde où le seul objectif est la recherche du beau et du plaisir.

Une fois que Basil Hallward a terminé son chef-d’œuvre du corps entier de Dorian Gray, l’histoire évolue avec plus d’intérêt. Dorian est tellement émerveillé par le tableau qu’il fait un vœu. Dorian voulait rester éternellement jeune avec le cadre vieillissant pour lui, et son désir était si profond qu’il était prêt à donner son âme comme monnaie d’échange. Le diable n’a pas semblé fixer le contrat, mais son souhait a quand même été exaucé.

Cette vision de Dorian a fini par le pousser à commettre les actes les plus horribles. Il n’y en a pas eu quelques-uns qui ont succombé directement ou indirectement à lui. Ce n’est que lorsqu’il avait une attitude cruelle que de petits changements se produisaient dans son image et vous voyez ce qui se passe réellement. A chaque péché, le portrait devenait de plus en plus défiguré au point d’être méconnaissable. Ensuite, il prendra une décision difficile qui changera sa vie pour toujours.

Mon avis

Le succès de Wilde reposait sur l’esprit mordant et poignant qu’il prodiguait à ses œuvres, presque toujours dédié à s’en prendre aux hypocrisies de ses contemporains. La critique sociale, si courante et acceptée aujourd’hui, était caustique dans la bourgeoisie de l’époque victorienne et, par conséquent, notre ami Oscar était couvert de gifles chaque fois qu’une de ses œuvres voyait le jour. Avec ce roman en question, ce n’était pas différent : une partie de la critique l’a même qualifié d’indécent.

De mon point de vue, c’est un roman métaphysique qui représente l’obsession du pouvoir de la jeunesse et de la beauté, une obsession que l’auteur lui-même a partagée jusqu’au jour même de sa mort, préférant acheter un costume élégant qu’un bol de soupe chaude , alors qu’il était déjà malade et plongé dans la misère. En même temps, je trouve que c’est une réflexion profonde sur la nature de l’art et la perversité de l’esthétique. Ce souci de l’interférence de l’art et de la beauté dans la vie est une constante dans l’œuvre de l’auteur.

« Révéler l’art et cacher l’artiste est le but de l’art », dit l’un des dialogues brillants que l’on peut trouver entre ses pages, où se reflète la tension entre moralité et hédonisme qui va s’accroître à mesure que nous avançons dans son intrigue. Intrigue unique et linéaire, soit dit en passant, où l’auteur pèche comme un novice dans la « longue distance », puisque sa spécialité a toujours été les pièces de théâtre, les histoires et la poésie. Peut-être pour cette raison, et bien que cela semble étrange, c’est le seul roman qu’il ait écrit de sa vie.

« Révéler l’art et cacher l’artiste est le but de l’art »

La prose de Wilde est le reflet de l’époque, seulement il l’a fait mieux que tous ses contemporains. De plus, la charge de sarcasmes et les calembours des personnages vous font atteindre les limites du dialogue avec un intérêt démesuré —ici la veine du dramaturge brille dans toute sa splendeur—, laissant des subtilités du genre :

« Comme toutes les bonnes réputations, chaque succès nous amène un ennemi. Pour être populaire, il faut être médiocre.
« -Qu’es-tu? « Se définir, c’est se limiter. »
« La seule différence entre un engouement et une passion de toute une vie, c’est que l’engouement dure un peu plus longtemps. »
« Quelle était la jeunesse à son meilleur ? Un temps d’inexpérience, d’immaturité, un temps d’humeurs passagères et de pensées morbides. Pourquoi avait-il insisté pour porter son uniforme ? La jeunesse l’avait gâch黕